GOT_66

Inspired by the traditional Korean hat called 'GOT', this artwork is composed of a disc (brim) and a cylindrical column which gradually widens downwards.

A GOT consists of a hat that covers one’s head and a brim that shields one’s face from the sun. A GOT used to be a finishing touch to one’s garment, and had been worn to display men’s dignity and class. Also, Korea had once been called the 'country of hats' due to the wonderful variations it had witnessed at the height and the width of the gots that had changed according to the customs of the times. The gradual shifts in the sizes of the GOT’s column and brim, the varying colors of mother-of-pearl, and the use of metal capture the diversity and contemporary relevance of the gots. Instead of using the threadlike bamboo, binding each strand of delicate mother-of-pearl represents craftsmanship, which is another symbol of the gots. While the traditional gots shielded faces from the sun, the GOT vase instead accentuates the brilliance of mother-of-pearl radiating the sunlight.

한국의 전통 모자인 ‘갓’에서 영감을 받아, 위는 좁고 아래로 내려오며 넓어지는 원통형의 기둥과 원반(챙)으로 구성된 작품.

머리를 덮는 모자와 햇빛과 얼굴을 가리는 양태로 이루어지는 갓은 의복의 마무리로 남자의 위엄과 품위를 드러내는 동시에 신분의 표상이기도 하였다. 또한 시대의 풍속에 따라 갓모자의 높이와 양태의 넓이에 변화를 준 다양성으로 한국은 ‘모자의 나라’로 불렸다. 기둥과 챙의 크기 변화, 다양한 자개의 색, 금속 소재의 사용은 이러한 갓의 다양성과 현재성을 반영한 것이며, 실처럼 가늘고 긴 대나무 대신 한올 한올 붙인 자개는 갓의 또다른 상징인 장인정신을 대변한다. 전통 갓이 햇빛과 얼굴을 가려주었다면, GOT vase는 햇살이 퍼져나가는 자개의 영롱함으로 오히려 빛을 드러낸다.